Модерн — Википедия. Моде. В различных странах стиль имел разные названия: во Франции — «ар- нуво» (фр. Jugendstil — «молодой стиль» — по названию основанного в 1. Die Jugend); в Австрии, Чехословакии и Польше — «сецессион» (нем. Secession — «отделение, обособление»); в Шотландии — «стиль Глазго» (англ. Glasgow style); в Бельгии — «стиль двадцати» (от на. Тиффани); в России — «модерн».

1. Роль журналов «Ж. Берсенева А. Европейский модерн: венская архитектурная школа.
2. Википедия; Толкования; Переводы; Книги. В европейских странах начали создаваться различные художественные ассоциации, работающие в новом стиле: «Выставочное общество. Берсенева А. Архитектура модерна.
3. Большим подспорьем в работе над диссертацией оказались книги зарубежных. Берсенева А.А. Европейский модерн: венская архитектурная школа.

Не менее популярна была книга Макса Клингера5 «Живопись и рисунок». 11 Берсенева А. Европейский модерн: венская архитектурная школа. Берсенева А. Архитектура модерна. Екатеринбург, 1992; Берсенева А. Европейский модерн: венская архитектурная школа. Екатеринбург, 1991 .

Отличительными особенностями модерна является отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, интерес к новым технологиям (например, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. Модерн стремился сочетать художественные и утилитарные функции создаваемых произведений, вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности человека.

Общая характеристика. В 1. 86. 0—1. 87. Европе главенствовал стиль эклектики, который заключался в цитировании и повторении предыдущих художественных стилей.

Стремление противопоставить этому свое творчество объединило в антиэклектическое движение художественные течения и школы в различных странах. Это привело к тому, что в 1. Родоначальником модерна считается Англия — старейшая страна капитализма. Новый стиль начинает развиваться там под ло.

Художественное дви. Его обложка для книги «Городские церкви Рена» (1. Наибольшую известность модерн получил на Всемирной выставке 1. Париже. В 1. 91. 0- х гг. Художники модерна также черпали вдохновение из искусства Древнего Египта и другие древние цивилизации. Традиционно в модерне выделяются два основных направления: конструктивное (Австрия, Шотландия) и декоративное (Бельгия, Франция, Германия). Кроме того, в Италии и России сильное влияние на него оказали национальные традиции: в этих странах образцы модерна носили отпечаток традиционных форм.

В качестве примера можно привести неорусский стиль в архитектуре России (не путать с псевдорусским стилем, который относился к периоду эклектики). При этом следует иметь в виду, что разделение искусства модерна на отдельные периоды и стили условно. Модерн, как ни один из других стилей, впитал в себя столько различных направлений и подвергся влиянию стольких национальных культур и традиций, что даже специалистам сложно определить, где заканчивается эклектика и начинается модерн и где заканчивается модерн и начинается ар- деко. Модерн включал в себя множество течений и стилевых направлений: неоромантизм — использовались элементы романского стиля, готики, ренессанса и других стилей; Неоклассицизм; Рационализм, направление с преобладанием более простых форм; Иррационализм; Кирпичный стиль, когда архитекторы отказывались от штукатурки, и все декоративные детали здания делались из кирпича. В зависимости от территориальной принадлежности он носил различные названия: венский, берлинский и парижский модерн — в Западной Европе, московский, петербургский, рижский и провинциальный модерн — в России и Восточной Европе. Наиболее заметной особенностью модерна стал отказ от прямых углов и линий в пользу более плавных, изогнутых линий, подражание природным формам растений. В формах модерна преобладал — отказ от симметрии, вертикальные, стремящиеся ввысь доминанты, перетекание форм одна в другую.

Описания книг из фондов НБ НГУ сопровождаются шифрами, указанием места. Борисова, Е.А. Русский модерн: . Берсенева, А.А. Европейский модерн: венская архитектурная школа. Его обложка для книги «Городские церкви Рена» (1883) считается. В европейских странах начали создаваться различные художественные. Большое влияние на модерн оказало влияние Востока, а именно .

Преобладающими цветами являлись приглушенные оттенки — цвет увядшей розы, табачные цвета, жемчужно- серые, серо- голубые, пыльно- сиреневые тона. Характерными элементами интерьера модерна являлось сочетание плоскостей, гнутая мебель. В отделке наличие мозаики, эмали, золотых фонов, чеканка по меди и латуни. Конструкции стиля — часто каркасные (несущим элементом является стальной каркас). Окна — прямоугольные, удлиненные вверх, часто с богатым растительным декором, иногда арочные, «магазинные окна» — широкие, наподобие витрин. Двери стиля модерн — прямоугольные, часто арочные. Чаще всего плоской формы, с мозаичным орнаментом, декорированные.

Вследствие этого возрос интерес к прикладным искусствам: дизайну интерьеров, керамике, книжной графике. Галерея. Предмодерн. Развитию стиля модерн в искусстве предшествовал период становления. Период раннего развития модерна принято называть модернизмом.

Это течение формировалось в разные годы, в разных странах и различными художниками, как правило, не знавшими друг друга, но связанными общими идеалами и идеями. Индия В Начале 20 Века Презентация. Направления модернизма не были связаны с национальными традициями стран, в которых они развивались. Кубизм во Франции не имел ничего общего с культурой Франции.

Ярким примером такого несоответствия может служить Эйфелева башня, которая, по мнению интеллигенции того времени, совершенно не вписывалась в архитектуру Парижа и вызвала бурю негодований. Отрыв модернизма от национальных традиций заложил основу для «интернационального стиля», не имеющего границ. Большое влияние на модерн оказало влияние Востока, а именно Японии. Отказ от национальных традиций воспринимался как стремление к космополитизму. Первыми модернистами были художники, творившие на рубеже конца XIX века, которые считали, что духовная революция, которая, по их мнению, неизбежно рождалась из кризиса старого мира, требовала отказа от социально- политического радикализма. Новой идейной платформой стала духовная революция как качественно новое сознание, новое жизнепонимание. В её основе лежали интуитивизм.

А. Бергсона и Н. Лосского, феноменология. Э. Гуссерля, психоанализ. З. Юнга, экзистенциализм. С. Кьеркегора, М. Хайдеггера, К. Бердяева и др. Теоретическую основу будущего стиля сформулировал Уильям Моррис, однако развитием идей раннего модерна занимались многие художники эпохи предмодерна.

Большое внимание уделялось не только внешнему виду зданий, но и интерьеру, который тщательно прорабатывался. Все конструктивные элементы — лестницы, двери, столбы, балконы — художественно обрабатывались. Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта (1. В своих проектах он активно использовал новые материалы, в первую очередь, металл и стекло.

Несущим конструкциям, выполненным из железа, он придавал необычные формы, напоминающие какие- то фантастические растения. Лестничные перила, светильники, свисающие с потолка, даже дверные ручки — всё проектировалось в едином стиле. Во Франции идеи модерна развивал Эктор Гимар, создавший, в том числе, входные павильоны парижского метро.

Ещё дальше от классических представлений об архитектуре ушёл испанский архитектор Антонио Гауди. Здания, сооружённые им, настолько органически вписываются в окружающий пейзаж, что кажутся делом рук природы, а не человека. Галерея. Живопись модерна. На живопись и скульптуру модерна сильное влияние оказал символизм, который стремился переходить от традиционных форм XIX века к новейшим европейским течениям, носившим порою условную принадлежность к той или иной стране. Для живописи модерна характерно стремление к созданию самостоятельной художественной системы. Одним из основоположников этих идей стала «Понт- авенская школа» с Полем Гогеном.

В отличие от других стилей, картины и панно модерна рассматривались как элементы интерьера, придавая ему новую эмоциональную окраску. Поэтому декоративность стала одним из главных качеств живописи модерна. Для живописи характерно парадоксальное сочетание декоративной условности, орнаментальных «ковровых фонов» и «вылепленных» со скульптурной чёткостью фигур и лиц первого плана (Густав Климт, Фернан Кнопф, Михаиль Врубель), а также больших цветовых плоскостей (Леон Бакст , Эдвард Мунк) и тонких подчёркнутых нюансов (Михаил Врубель, Александр Бенуа). Всё это придавало картинам большую выразительность. Также символизм привнёс в живопись модерна символику линии и цвета; были широко представлены темы мировой скорби, смерти, эротики; распространённым стало обращение художников к миру тайны, сна, легенды, сказки и др.

Ярким образцом живописи модерна являются полотна Климта. Художники модерна творили во всех странах Европы и Америки: Австрии, Великобритании, Германии, Италии, Голландии, России, США и др. К особенностям этого дизайна, появившегося в 1.

Модерн (стиль) - это.. Что такое Модерн (стиль)? Это статья о стиле в искусстве. Об историческом периоде см. Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, интерес к новым технологиям (в особенности, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. Модерн стремился сочетать художественные и утилитарные функции создаваемых произведений, вовлечь в сферу прекрасного все сферы деятельности человека.

В других странах называется также: «тиффани» (по имени Л. Тиффани) в США, «ар- нуво» и «fin de siecle» (букв.

Афиша 1. 90. 9г. Общая характеристика. В 1. 86. 0—1. 87.

Европе главенствовал стиль эклектики, который заключался в цитировании и повторении предыдущих художественных стилей. В 1. 88. 0- е годы в работах ряда мастеров стал вырабатываться новый стиль, который противопоставлял эклектизму новые художественные приёмы. Уильям Моррис (1. Артур Макмёрдо (англ.) (1. Наиболее заметной особенностью модерна стал отказ от прямых углов и линий в пользу более плавных, изогнутых линий. Часто художники модерна брали за основу своих рисунков орнаменты из растительного мира. Вследствие этого в этот период возрос интерес к прикладным искусствам: дизайну интерьеров, керамике, книжной графике.

В европейских странах начали создаваться различные художественные ассоциации, работающие в новом стиле: «Выставочное общество искусств и ремёсел» (1. Великобритании, «Объединённые художественно- ремесленные мастерские» (1. Немецкие мастерские художественных ремёсел» (1. Германии, «Венские мастерские» (1.

Австрии, «Нансийская школа» во Франции, «Мир искусства» (1. России. Распространению модерна способствовало проведение Всемирных выставок, на которых демонстрировались достижения современных технологий и прикладного искусства. Наибольшую известность модерн получил на Всемирной выставке 1. Париже. После 1. 91. Архитектура в стиле модерн.

Архитектуру модерна отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, использование новых технологий (металл, стекло). Как и ряд других стилей, архитектуру модерна отличает также стремление к созданию одновременно и эстетически красивых, и функциональных зданий. Большое внимание уделялось не только внешнему виду зданий, но и интерьеру, который тщательно прорабатывался. Все конструктивные элементы: лестницы, двери, столбы, балконы — художественно обрабатывались. Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта (1.

В своих проектах он активно использовал новые материалы, в первую очередь, металл и стекло. Несущим конструкциям, выполненным из железа, он придавал необычные формы, напоминающие какие- то фантастические растения. Лестничные перила, светильники, свисающие с потолка, даже дверные ручки — все тщательно проектировалось в едином стиле.

Во Франции идеи модерна развивал Эктор Гимар, создавший, в том числе, входные павильоны парижского метро. Ещё дальше от классических представлений об архитектуре ушёл Антонио Гауди. Здания, сооружённые им, настолько органически вписываются в окружающий пейзаж, что кажутся делом рук природы, а не человека. Чугунное литьёМодерн в изобразительном искусстве. Художники. Густав Климт — Австрия; Альфонс Муха — Чехия; Выспяньский, Станислав - Польша; Тороп, Ян (Jan Johannes Theo Toorop) — Голландия; Морис Дени, Эдмон- Франсуа Аман- Жан (Edmond- Francois Aman- Jean) — Франция; Ходлер, Фердинанд (Ferdinand Hodler) — Швейцария; Джованни Сегантини (Giovanni Segantini) — Италия; Жорж Леммен (Georges Lemmen), Фернанд Кнопф (Fernand Khnopff) — Бельгия; Жорж де Фер (Georges de Feure) — Голландия; Герда Вегенер — Дания; Наби, Люсьен Леви- Дюрмэ (Lucien Levy- Dhurmer) — Франция; М.

Бенуа; Васнецов, Виктор Михайлович; Малютин, Сергей Васильевич; Нестеров, Михаил Васильевич; Поленов, Василий Дмитриевич; Л. Сомов, Мир искусства — Россия. Скульпторы. Огюст Роден (Амур и Психея)Интерьер в стиле модерн. Дизайн мебели и предметов интерьера. Мажорель, Луи (Louis Majorelle), Галле, Эмиль (Emile Galle), Эмиль Андре (Emile Andr.

Фомин — Россия. Прикладное и станковое искусство. Ваза мастерской братьев Дом, Школа Нанси, ок. Художественное стекло. Посуда, керамика. Тед Сикорский (Tade Sikorski & Zsolnay Vilmos (ZSOLNAY ART POTTERY) — Венгрия; Огюст Делаэрш (Auguste Delaherche), Клеман Массье (Clement Massier), Александр Биго (Alexandre Bigot) — Франция; VILLEROY & BOCH — Германия. Витражные конструкции. Ювелирное дело, металл, гравировка.

Книжное дело. Афиши, литографии, рекламный плакат. Книжная иллюстрация и графика. Бердслей, Обри Винсент (Aubrey Beardsley) — Великобритания; Генри Ван де Вельде (Van de Velde) — Бельгия; Теофил Александр Стейнлан (Theophile Alexandre Steinlen) — Швейцария; Йохан Торн Прайккер (Johan Thorn Prikker) — Голландия. Библиография. Берсенева А.

Архитектура модерна. Екатеринбург, 1. 99. Берсенева А. Европейский модерн: венская архитектурная школа. Екатеринбург, 1. 99. Борисова Е. А., Стернин Г.

Русский модерн. М., 1. Володина Т. Модерн: Проблемы синтеза. С., Тубли М. Архитектура эпохи модерна. М., 1. 99. 2Кириченко Е. Архитектурные теории XIX века в России. М., 1т., 1. 99. 3. Кириченко Е. Проблемы развития русской архитектуры середины XIX — начала ХХ вв.

М., 1. 98. 9Крастиньш Я. Стиль модерн в архитектуре Риги.

М., 1. 98. 8. Миллер, Джудит. Путеводитель коллекционера.

АСТ, 2. 00. 5 ISBN 5- 1. Нащокина, М. Архитекторы московского модерна. Творческие портреты. Московский модерн.

Жираф, 2. 00. 5 ISBN 5- 8. Нащокина М. Московский модерн. Проблема западноевропейских влияний.

М., 1. 99. 9Нащокина М. Сто архитекторов московского модерна.

М., 2. 00. 0Неизвестный Фаберже. М., 2. 00. 3 ISBN 5- 9.

Николаева С. Эстетика символа в архитектуре русского модерна. М., Издательство «Директмедиа Паблишинг», Кно. Рус, 2. 00. 3. Сарабьянов Д.

История стиля. Галарт, 2. Сарабьянов Д. Русская живопись XIX века среди европейских школ.

М., 1. 98. 0Стернин Г. Русская художественная культура второй половины XIX- начала XX века. М., 1. 98. 4Фар- Беккер, Г. Искусство модерна. Konemann, 2. 00. 4 ISBN 3- 8. Хабермас Ю. Модерн — незавершенный проект.